Amici del Museo Poldi Pezzoli

Il volto e l’allegoria. Sculture di Lorenzo Bartolini
2024-11-06 17:00 - 18:00 (Europe/Rome) | Fondazione Luigi Rovati, Corso Venezia 52, Milano, Italia
Il volto e l’allegoria. Sculture di Lorenzo Bartolini è la nuova mostra in corso alla Fondazione Luigi Rovati che gli Amici del Museo Poldi Pezzoli avranno il privilegio di visitare in esclusiva insieme al curatore Carlo Sisi. Due sculture di Lorenzo Bartolini venute recentemente alla ribalta del pubblico e degli studiosi, hanno suggerito di allestire intorno ad esse una mostra che tocca due temi, il volto e l’allegoria, squisitamente romantici ma nello stesso tempo affini per vari aspetti a quelli dell’arte contemporanea oggetto delle traiettorie, fra archeologia e contemporaneità. Un’esposizione che presenta l’esperienza romantica del purismo italiano della prima metà dell’800, di cui Lorenzo Bartolini (Savignano, 1777 – Firenze, 1850) è stato tra i maggiori protagonisti, con il ritorno formale e spirituale all’idealismo artistico quattrocentesco.
Alle ore 18.00, al termine della visita guidata, gli Amici del Museo Poldi Pezzoli potranno partecipare alla conferenza Bartolini e Milano. Lo statuario poldiano a cura di Lavinia Galli, Conservatrice del Museo Poldi Pezzoli.

INFORMAZIONI
Quota di partecipazione: 15.00 euro
Durata visita guidata: un’ora circa
Ritrovo: ore 16.45 all’ingresso della Fondazione Luigi Rovati, Corso Venezia 52
Visita guidata a cura del Dott. Carlo Sisi, curatore della mostra
Termini di cancellazione delle prenotazioni: nessun rimborso se la cancellazione avviene nelle 48 ore prima della visita
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa è possibile pagare con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milan
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Fondazione Rovati – Nome e cognome del Socio

Dubuffet e l'Art Brut. L'arte degli outsider
2024-10-30 11:00 - 12:30 | Mudec, Milano, Italy
Si apre al Mudec una rassegna unica ed irrepetibile! L’arte italiana è, da sempre, vincolata al saper fare, allo studio e, specificamente, all’Accademia. L’artista francese Jean Dubuffet, dopo gli orrori della Seconda Guerra Mondiale e le tragedie che emergevano dalle notizie sempre più incalzanti relative ai campi di concentramento, inventò questo termine per reclamare la nostra attenzione sugli artisti autodidatti che, per motivi diversi, erano pervenuti all’arte al di fuori dei limiti restrittivi della società e ne avevano colto il senso più profondo. In stretta collaborazione con la Collection de l’Art Brut di Losanna, la rassegna ci conduce alla scoperta, in una prima sezione, della teoria e delle opere di Dubuffet, artista, scrittore e collezionista. Poi una seconda sezione dedicata alle sue approfondite ricerche per scoprire quei talenti che avremmo in altro modo ignorato, arricchita da opere della collezione del Mudec ispirate al tema del corpo e delle credenze. Questa rassegna ci aiuterà a comprendere quanti pregiudizi ancora albergano nelle nostre menti e nei nostri cuori.

INFORMAZIONI
Quota di partecipazione: 25.00 euro
Durata: un’ora e mezza circa
Ritrovo: ore 10.45 all’ingresso del Mudec, via Tortona 56
Come raggiungere il Mudec: Linea 68 (fermata Bergognone) 300 metri – Linea 90 / 91 (fermata Delle Milizie) 450 metri – Linea 14 (fermata Solari / Stendhal) 350 metri Tortona
Visita guidata a cura della dott.ssa Alessandra Montalbetti
Termini di cancellazione delle prenotazioni: nessun rimborso se la cancellazione avviene nelle 48 ore prima della visita
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa è possibile pagare con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milan
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Dubuffet – Nome e cognome del Socio

Madrid: i musei di una capitale scintillante
2024-10-23 - 2024-10-27 | Madrid, Spagna
MADRID: I MUSEI DI UNA CAPITALE SCINTILLANTE
Assistenza storico artistica Stefano Zuffi
Da mercoledì 23 a domenica 27 ottobre 2024
Meno di cinquecento anni fa, Madrid era un insignificante villaggio nel centro della Spagna.
Poi la spettacolare crescita che la ha portata a diventare una grande capitale internazionale. I musei di Madrid costituiscono una delle più importanti e varie concentrazioni di capolavori al mondo: un viaggio denso e appassionato, favorito dalla posizione strategica dell’hotel, ci porta a visitare le principali raccolte e i monumenti più significativi. Inoltre, una escursione a Toledo offre l’opportunità di conoscere un centro storico antico e stratificato attraverso secoli e civiltà diverse.
Mercoledì 23 ottobre – Il Prado
In mattinata viaggio aereo per la Spagna: volo diretto Iberia Milano Linate/Madrid IB 3251 – 11,40/14,00.
Raggiunta Madrid, e dopo la sistemazione in hotel, iniziamo la visita fondamentale alle grandiose raccolte di pittura del museo del Prado. Il percorso è diviso in due parti, intervallate da una indispensabile pausa: la prima dedicata all’arte fiamminga e italiana, con emozionanti capolavori da Bosch a Tiziano e Caravaggio; la seconda invece tutta centrata sui secoli d’oro della pittura spagnola, da El Greco a Velasquez a Goya, con pietre miliari della storia dell’arte di tutti i tempi.
L’hotel NH Madrid Nacional (www.nh-hotels.com) vanta una posizione centrale su uno dei più prestigiosi viali di Madrid: il Paseo del Prado. Si trova all’interno del triangolo dell’arte, così denominato per la presenza di tre celebri musei, e l’edificio degli anni Venti, progettato dall’architetto Modesto López Otero, è anch’esso un’opera d’arte.
Cena in albergo.
Giovedì 24 ottobre – La Thyssen e il Reina Sofia
Sempre a pochi passi dal nostro hotel si trovano altri due musei imperdibili.
La mattina è dedicata alle ricchissime collezioni del Museo Thyssen, con un arco cronologico che va dal Medioevo alle avanguardie del primo 900: una vertiginosa sintesi della storia dell’arte occidentale.
Dopo pranzo, appena al di là della calle de Alcalà, ci aspetta il Centro de Arte Reina Sofia, antico ospedale settecentesco trasformato in uno dei più noti musei del 900, soprattutto grazie alla presenza di un’opera iconica come Guernica di Pablo Picasso.
Pasti liberi.
Venerdì 25 ottobre – La chiesa di Goya e Toledo
La giornata inizia con la visita alla Ermita de S. Antonio de la Florida, una piccola chiesa al margine del centro storico di Madrid, vicino al Manzanarre: l’interno è stato meravigliosamente affrescato da Goya, un autentico gioiello.
Si prosegue con l’escursione a Toledo, storica e bellissima città della Castiglia, arroccata su una scoscesa ansa. Romana, visigota, araba, gotica… Toledo è un palinsesto della storia spagnola, coronata dalla spettacolare Cattedrale.
Qui si cominciano ad ammirare le opere di El Greco, il grande e originalissimo pittore che scelse Toledo come residenza.
Il suo massimo capolavoro è nella chiesa di S. Tomè, altre tele sono nell’importante Museo de S. Cruz.
Pranzo in ristorante e cena libera.
Sabato 26 ottobre – Il cuore di Madrid
Una passeggiata ci porta a conoscere la parte più antica di Madrid, con la bella Plaza Mayor e il prezioso Monastero delle Descalzas Reales. Nel pomeriggio riprende l’esplorazione dei musei madrileni con le raccolte della Real Academia Bellas Artes de S. Fernando, celebri in particolare per le numerose opere di Goya.
Pasti liberi.
Domenica 27 ottobre – Il Palazzo Reale
Il viaggio si conclude con la visita al settecentesco, grandioso Palazzo Reale, le cui sontuose sale sono il teatro delle ultime imprese pittoriche di Giambattista Tiepolo.
Un’ala dell’edificio ospita la celebre Armeria, incomparabile raccolta di armi e armature antiche.
Al termine delle visite (pranzo libero) trasferimento in aeroporto per il volo Iberia di rientro in Italia: Madrid/Milano Linate IB 665 – 17,25/19,35.
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Quota individuale di partecipazione:
€ 2.180 (minimo 15 partecipanti)
Supplemento camera singola:
€ 540
Acconto:
€ 750 da versare all’atto dell’iscrizione
Saldo entro 3 settimane dalla partenza
Modalità di pagamento:
– Assegno intestato a Celeber Srl – Milano
– Bonifico bancario a favore di Celeber srl – Milano
IBAN: [REDACTED] (causale: ABP Madrid – “Cognome partecipante”)
– Con carta di credito QUI
La quota comprende:
Viaggio aereo con voli di linea, tasse aeroportuali e un bagaglio da stiva max 23 kg, trasferimenti in pullman come da programma, sistemazione in camera a due letti presso gli alberghi citati con trattamento di pernottamento e prima colazione, una cena in albergo e un pranzo in ristorante, visite e ingressi come da programma, assistenza storico artistica di Stefano Zuffi, polizza di assistenza “medico-bagaglio-annullamento”.
La quota non comprende:
Gli extra in genere, 6 pasti liberi, le mance e quanto non espressamente citato nel programma.
Programma dettagliato
scheda di adesione
In collaborazione con

L'arte di rinnovarsi: le nuove sale del Trecento, Quattrocento, Cinquecento e Settecento del Museo Poldi Pezzoli - 2° gruppo
2024-10-14 17:00 - 18:00 | Museo Poldi Pezzoli, Via Manzoni 12, Milano, Italy
Con l’inizio dell’autunno, il nostro museo presenta una serie di importanti novità: una splendida nuova donazione ha dato il “la” al rinnovamento di alcune sale, con significativi sviluppi nell’assetto espositivo, ambienti ancora più accoglienti e “tematici”, opere pienamente valorizzate. Proponiamo ai nostri soci di venire a conoscere queste sale rinnovate, tra conferme e sorprese, capolavori sempre amati e importanti nuove suggestioni. Lunedì 14 ottobre alle ore 17.00 sarà possibile farsi guidare dalle parole di Stefano Zuffi alla scoperta delle rinnovate Sale del Trecento, Quattrocento, Cinquecento e Settecento.
La visita e la presentazione sono gratuite per i Soci.
Prenotazione obbligatoria a questa pagina.

L'arte di rinnovarsi: le nuove sale del Trecento, Quattrocento, Cinquecento e Settecento del Museo Poldi Pezzoli - 1° gruppo
2024-10-14 16:00 - 17:00 | Museo Poldi Pezzoli, Via Manzoni 12, Milano, Italy
Con l’inizio dell’autunno, il nostro museo presenta una serie di importanti novità: una splendida nuova donazione ha dato il “la” al rinnovamento di alcune sale, con significativi sviluppi nell’assetto espositivo, ambienti ancora più accoglienti e “tematici”, opere pienamente valorizzate. Proponiamo ai nostri soci di venire a conoscere queste sale rinnovate, tra conferme e sorprese, capolavori sempre amati e importanti nuove suggestioni. Lunedì 14 ottobre alle ore 16.00 sarà possibile farsi guidare dalle parole di Stefano Zuffi alla scoperta delle rinnovate Sale del Trecento, Quattrocento, Cinquecento e Settecento.
La visita e la presentazione sono gratuite per i Soci.
Prenotazione obbligatoria a questa pagina.

Oltre il ritratto - Il restauro visibile della Dama del Pollaiolo
2024-10-13 11:00 - 12:00 | Museo Poldi Pezzoli, Via Manzoni 12, Milano, Italy
In occasione dell’European Day of Friends of Museum, gli Amici del Museo Poldi Pezzoli organizzano una visita guidata, aperta a tutti, all’opera simbolo del Poldi Pezzoli. Il Ritratto di giovane donna di Piero del Pollaiolo ha conosciuto una notevolissima fama a partire dalla fine degli anni Settanta dell’Ottocento, quando fu acquisito da Gian Giacomo Poldi Pezzoli, della cui collezione è diventato ben presto una delle opere più apprezzate e rinomate. Questo ritratto su tavola è da sempre celebrato con enfasi per l’altissima qualità e lo straordinario fascino, ed è annoverato dalla critica come uno dei più bei ritratti del Quattrocento italiano. A partire dal 14 ottobre fino al 31 gennaio 2025 il capolavoro del Pollaiolo verrà sottoposto a un intervento conservativo che tutti i visitatori potranno seguire dal vivo nella Sala del Collezionista.
Assistenza storico-artistica: dott.ssa Federica Manoli, Collection Manager del Museo Poldi Pezzoli
Ore 11.00 ritrovo alla biglietteria del Museo Poldi Pezzoli
Quota di partecipazione: 10 euro da versare all’ingresso del Museo
Prenotazione direttamente a questa pagina o contattando la Segreteria: amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536

A Firenze, una nuova "grande bellezza"
2024-10-11 00:00 - 2024-10-12 23:59 | Firenze
A FIRENZE UNA NUOVA “GRANDE BELLEZZA”
Assistenza storico-artistica Alessandra Novellone
Da venerdì 11 a sabato 12 ottobre 2024
L’itinerario è incentrato sulle novità che riguardano siti e istituzioni di primario interesse storico/artistico in città, a partire dagli Uffizi, oggetto di un poderoso intervento di restyling, che ha riguardato in particolare la celebre collezione di autoritratti fino a poco tempo fa custoditi nel Corridoio Vasariano: oggi questi selfie d’autore -da Beato Angelico a Pellizza da Volpedo, da Rubens a Bill Viola e Ai Weiwei- sono esposti in 12 sale allestite ad hoc. Appena concluso è il restauro -di respiro internazionale- della cappella Brancacci in S. Maria del Carmine: appuntamento imperdibile per le novità emerse nel contesto figurativo durante l’intervento sul ciclo, capolavoro a quattro mani di Masolino e Masaccio. Recente è poi il restauro della galleria di Palazzo Medici-Riccardi, trionfo del Barocco nato dal pennello e dall’estro di Luca Giordano, che sulla volta ha affrescato la “Allegoria dei Medici”, dall’esito davvero spettacolare. Infine, non poteva mancare una visita in esclusiva nei laboratori dell’Opificio delle Pietre Dure, celebre istituzione specializzata nel restauro: presso la Fortezza da Basso tanti capolavori hanno ritrovato una nuova vita…
VENERDI’ 11 OTTOBRE – MILANO/FIRENZE
Ritrovo in stazione Centrale, piano binari di fronte alla libreria Feltrinelli, alle ore 8,30.
Viaggio con treno Alta Velocità da Milano a Firenze – 8,40/10,35.
Iniziamo il nostro percorso da palazzo Medici Riccardi, che ospita due importanti omaggi alla dinastia più famosa d’Italia, realizzati in epoche diverse: il ciclo di affreschi di Benozzo Gozzoli, con la celebre “cavalcata dei magi”, capolavoro del primo Rinascimento fiorentino, databile al 1459, che evidenzia le grandi doti narrative del pittore, trasportandoci in un’incantata atmosfera cortese, in cui spiccano i ritratti di molti esponenti della famiglia Medici: in questo modo l’artista ha celebrato il potere e il prestigio raggiunti dalla casata a metà del ‘400. Oltre 200 anni dopo, gli risponde sulla volta della Galleria il napoletano Luca Giordano, che tra il 1682 e il 1685 ha dispiegato tutto il suo estro barocco e la sua impareggiabile creatività nella “Allegoria dei Medici”. Fresco di restauro, il grande affresco risplende di nuova luce nella tavolozza dai toni iridescenti propria dell’artista.
Dopo la pausa per il pranzo libero è la volta della visita alle gallerie degli Uffizi: rivediamo i capolavori della grande stagione artistica rinascimentale fiorentina e oltre in una entusiasmante carrellata di dipinti, sculture, oggetti d’arte decorativa, fino alle nuove dodici sale al piano nobile in cui è stata trasferita la collezione di più di 250 autoritratti di artisti, vero fiore all’occhiello del panorama culturale italiano: fino a poco tempo fa “chiusa” nel Corridoio vasariano, difficilmente accessibile, oggi è finalmente visibile al pubblico, a rotazione, all’interno del percorso museale.
Al termine delle visite si raggiunge l’hotel Mercure Firenze Centro (www.all.accor.com), sulla centralissima via Nazionale a pochi passi dalla stazione di S. Maria Novella. Cena libera.
SABATO 12 OTTOBRE – FIRENZE/MILANO
Iniziamo la nostra giornata facendo tappa alla Fortezza da Basso, sede dei laboratori di restauro dei dipinti su tela e tavola, degli affreschi staccati, e della scultura lignea dell’Opificio delle Pietre Dure: istituito da Ferdinando I nel 1588 come laboratorio per la lavorazione delle pietre dure, oggi è un istituto statale celebre per il restauro a livello internazionale. Nel corso della visita esclusiva a noi riservata, un restauratore sarà a nostra disposizione per spiegarci i segreti degli interventi su opere attualmente “ricoverate” per indagini diagnostiche o operazioni di ripristino come, per citarne solo alcune, il “Trittico francescano” di Beato Angelico, proveniente dal convento di S. Marco, una “Madonna con bambino” attribuita a Botticelli, una “Maddalena” di Desiderio da Settignano, un “Cristo in croce” di Alessandro Allori…
Al termine della visita ci rechiamo Oltrarno, nel popoloso e vivace quartiere di S. Frediano – di pratoliniana memoria- che mantiene più che altrove il sapore della Firenze che fu.
Qui facciamo sosta nella basilica di S. Spirito, chiesa agostiniana che all’interno presenta una delle più pure architetture brunelleschiane; tra le opere più significative la pala Nerli di Filippino Lippi, la cappella Corbinelli, il cui ricchissimo apparato scultoreo/architettonico è opera di un giovane Sansovino e in sacrestia un Crocefisso ligneo lasciato in dono al priore da un appena diciassettenne Michelangelo…
Nel vicino refettorio dell’antico convento spicca, inoltre, il vasto affresco trecentesco attribuito all’Orcagna con una grandiosa “Crocefissione” nella parte superiore, e ciò che resta di una “Ultima Cena” nella parte inferiore: un tema che proprio a Firenze e nei dintorni ha conosciuto una grande diffusione, di cui questo è uno dei primi e più antichi esempi.
Dopo la pausa per il pranzo libero, a scelta in uno dei tanti localini presenti in zona, raggiungiamo la chiesa di S. Maria del Carmine per la visita alla cappella Brancacci, momento clou del nostro breve soggiorno in città. Capolavoro del primo Rinascimento fiorentino, commissionato nel 1423 da un ricco mercante, il ciclo con le “Storie di S. Pietro” firmato da Masolino e Masaccio è stato oggetto di un poderoso intervento di restauro, iniziato nel 2021 e terminato pochi mesi fa, che ha suscitato l’interesse della critica a livello internazionale, da cui sono emersi caratteri inediti di grande interesse nel contesto figurativo e iconografico. È l’occasione per confrontare due mondi: quello ancora intriso dell’aggraziato, lineare gusto gotico-cortese di Masolino, e quello dai solidi volumi, dalla limpida spazialità di Masaccio, che schiude le porte alla cultura pienamente rinascimentale.
Completate le visite si raggiunge la stazione ferroviaria di S. Maria Novella da dove ha inizio il viaggio di ritorno con treno Alta Velocità da Firenze a Milano Centrale – 16,55/18,50.
INFORMAZIONI
Quota individuale di partecipazione: € 730 (minimo 15 partecipanti)
Supplemento camera singola: € 150
Acconto: € 250 da versare all’atto dell’iscrizione
Saldo entro 3 settimane dalla partenza
Modalità di pagamento:
– Assegno intestato a Celeber Srl – Milano
– Bonifico bancario a favore di Celeber srl – Milano
IBAN: [REDACTED] (causale: APP Firenze – “Cognome partecipante”)
– Con carta di credito QUI
La quota comprende:
Viaggio in treno Alta Velocità con posti in carrozza standard, sistemazione in camera a due letti presso gli alberghi citati con trattamento di pernottamento e prima colazione in albergo, visite e ingressi come da programma, assistenza storico artistica di Alessandra Novellone, polizza di assistenza “medico-bagaglio-annullamento”.
La quota non comprende:
Gli extra in genere, 3 pasti liberi e quanto non espressamente citato nel programma.
Scarica QUI il programma dettagliato del viaggio
Scarica QUI la scheda di adesione
In collaborazione con

Arte e Musica a Casa Giulini
2024-10-08 10:30 - 14:00 | Casa Giulini, Corso di Porta Nuova 15, Milano, 20121, Italia
Saremo ospiti nella dimora milanese di Fernanda Giulini per una visita in esclusiva alle sue collezioni di antichi dipinti e strumenti musicali.
Casa Giulini è una casa-museo situata nel centro di Milano a pochi minuti dal Teatro alla Scala. La dimora ha tutte le caratteristiche del binomio “Arte e Musica” ed è stata disegnata per custodire gli strumenti musicali e le opere d’arte che si scoprono via via passando da un piano all’altro alla ricerca della bellezza e dei suoni perduti. L’arte è qui rappresentata dallo sviluppo di svariate collezioni: i quadri – dal Quattrocento al Settecento – i dipinti su vetro, i disegni, gli argenti inglesi, le sculture e le porcellane, mentre la musica si ritrova nella collezione di strumenti musicali: clavicembali dipinti, arpe del periodo di Maria Antonietta e del periodo Impero e mandolini, il tutto accompagnato da libri e da spartiti antichi che sottolineano il piacere della musica. Nel corso della visita avremo il privilegio di assistere a un piccolo concerto di cembali e spinette. A seguire verrà servita una colazione a buffet.
PROGRAMMA DEL CONCERTO
SALA DEI CEMBALI
Virginale J.P. Sweelink Il ballo del Granduca
Cembalo Guarracino G. Strozzi Mascara sonata e ballata da più Cavalieri Napolitani nel Regio Palazzo
Cembalo Fernandez Santos J. Cabanilles Corrente Italiana
Cembalo Boccalari: J.S. Bach Preludio in do maggiore BWV 846 da Il clavicembalo ben temperato
Cembalo Ottoboni G.F. Händel Passacaille in sol minore
Fortepiano Stein W.A. Mozart Tema e 4 variazioni “Ah, vous dirai-je, Maman”
Fortepiano Joseph Treyer L‘Empereur M. Clementi Allegro dalla Sonatina Op. 36 n. 1
SALA DELLE SPINETTE
Spinetta Bassi W.A. Mozart “Non più andrai farfallone amoroso”
Fortepiano da Boudoir Tradizionale Tirolese
Spinetta Bertoni A. Vivaldi La Primavera da Le quattro stagioni
INFORMAZIONI

Quota di partecipazione: 100,00 euro
Durata: tre ore e mezza circa
Ritrovo: ore 10.30 in Corso di Porta Nuova 15
Visita guidata condotta da Fernanda Giulini e dal Dottor Stefano Zuffi. Il gruppo sarà accompagnato dal Consigliere Cinzia Buccellato.
Termini di cancellazione delle prenotazioni: nessun rimborso se la cancellazione avviene nelle 72 ore prima della visita
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa è possibile pagare con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Casa Giulini – Nome e cognome del Socio

Palazzo Casati Dugnani - Secondo gruppo
2024-10-04 15:30 - 16:30 | Palazzo Casati Dugnani, Via Manin 2, Milano, Italia
Splendido palazzo Settecentesco, prima Casati poi Dugnani, si presenta al visitatore con un suggestivo affaccio sui Giardini Pubblici di Corso Venezia, completato da logge e portici. “Casa da Nobile” di Giuseppe Casati nominato Conte nel 1728, che per celebrare e affermare il suo nuovo status sociale decise, nel 1730, di acquistare l’antica dimora e rinnovarne l’aspetto, trasformando la sua abitazione in uno splendido palazzo: dotato di un elegante scalone d’onore, un bellissimo salone delle feste, e altri ambienti adornati con stucchi ed affreschi. Al fine di realizzare tutto ciò, il Conte si rivolse al celebre pittore veneziano Giovan Battista Tiepolo, presente a Milano per abbellire altre importanti dimore di nobili milanesi, Palazzo Archinto e successivamente (1740) Palazzo Clerici. Nel 1731 Casati commissionò a Tiepolo la magnifica decorazione ad affresco del salone delle feste, il pittore rappresentò le “Storie di Scipione” con l’intento di glorificare, con una spettacolare macchina allegorica, le virtù del padrone di casa. A fianco di Tiepolo, lavorò un’importante équipe di apprezzati artisti dell’epoca, Bortoloni, Porta, Magatti, Cucchi, che si occuparono della decorazione a stucchi e ad affreschi di altri ambienti del Palazzo.

INFORMAZIONI
Quota di partecipazione: 20.00€
Durata: un’ora e mezza circa
Ritrovo: ore 15.30 in via Manin 2
Visita guidata condotta dalla Dott.ssa Barbara Pasolini
Termini di cancellazione delle prenotazioni: nessun rimborso se la cancellazione avviene nelle 48 ore prima della visita
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa è possibile pagare con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Palazzo Casati Dugnani – Nome e cognome del Socio

Palazzo Casati Dugnani - Primo gruppo
2024-10-04 14:30 - 15:30 | Palazzo Casati Dugnani, Via Manin 2, Milano, Italia
Splendido palazzo Settecentesco, prima Casati poi Dugnani, si presenta al visitatore con un suggestivo affaccio sui Giardini Pubblici di Corso Venezia, completato da logge e portici. “Casa da Nobile” di Giuseppe Casati nominato Conte nel 1728, che per celebrare e affermare il suo nuovo status sociale decise, nel 1730, di acquistare l’antica dimora e rinnovarne l’aspetto, trasformando la sua abitazione in uno splendido palazzo: dotato di un elegante scalone d’onore, un bellissimo salone delle feste, e altri ambienti adornati con stucchi ed affreschi. Al fine di realizzare tutto ciò, il Conte si rivolse al celebre pittore veneziano Giovan Battista Tiepolo, presente a Milano per abbellire altre importanti dimore di nobili milanesi, Palazzo Archinto e successivamente (1740) Palazzo Clerici. Nel 1731 Casati commissionò a Tiepolo la magnifica decorazione ad affresco del salone delle feste, il pittore rappresentò le “Storie di Scipione” con l’intento di glorificare, con una spettacolare macchina allegorica, le virtù del padrone di casa. A fianco di Tiepolo, lavorò un’importante équipe di apprezzati artisti dell’epoca, Bortoloni, Porta, Magatti, Cucchi, che si occuparono della decorazione a stucchi e ad affreschi di altri ambienti del Palazzo.

INFORMAZIONI
Quota di partecipazione: 20.00€
Durata: un’ora e mezza circa
Ritrovo: ore 14.15 in via Manin 2
Visita guidata condotta dalla Dott.ssa Barbara Pasolini
Termini di cancellazione delle prenotazioni: nessun rimborso se la cancellazione avviene nelle 48 ore prima della visita
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa è possibile pagare con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Palazzo Casati Dugnani – Nome e cognome del Socio

Picasso, lo straniero
2024-10-01 17:30 - 19:00 | Palazzo Reale, Milano, Italy
La LX edizione della Biennale di Venezia si intitola “Stranieri ovunque”, e, a Palazzo Reale, si apre una rassegna dedicata ad uno dei più rivoluzionari artisti del XX secolo, il proteiforme Pablo Picasso, ma con una nuova ottica: quanto si sia sempre sentito straniero nella sua vita in Francia. Nato a Malaga, profondamente segnato dalle scelte del padre docente di disegno, si trasferisce a Parigi e, pur contribuendo in modo significativo alla più brillante avventura in pittura dopo Giotto, Picasso non si è mai sentito accolto, non ha mai ottenuto la cittadinanza francese, nonostante le numerose richieste, per ricevere poi quella onoraria, nel 1948, che non gradì. La sua attenzione si è sempre rivolta a quegli ambienti, luoghi e usi ben lontani dai suoi, divenendo ben presto sostenitore ed amico fraterno del poeta senegalese Léopold Sédar Senghor, che lo appellò “Picasso l’africano”.

INFORMAZIONI
Quota di partecipazione: 25.00 euro
Durata: un’ora e mezza circa
Ritrovo: ore 17.15 nel cortile interno di Palazzo Reale
Visita guidata a cura della dott.ssa Alessandra Montalbetti
Termini di cancellazione delle prenotazioni: nessun rimborso se la cancellazione avviene nelle 48 ore prima della visita
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa è possibile pagare con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milan
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Picasso – Nome e cognome del Socio

Villa Lechi a Montirone
2024-09-26 13:30 - 19:00 | Villa Lechi, Montirone, 25010, Italia
Nel territorio di Montirone si nasconde un’opera architettonica che racconta storie di epoche passate: Villa Lechi, dove saremo ospiti dei Conti Giovanni e Donata Lechi per una visita in esclusiva alla loro dimora patrizia. All’inizio del XVIII secolo, il vescovo di Brescia concesse vaste aree del territorio di Montirone alla famiglia Lechi, tra cui rientrava anche l’area dove i fratelli Bernardino (1680-1741) e Pietro (1691-1764) e don Angelo Lechi decisero di costruirvi il loro palazzo nel 1738. L’ideazione e la conseguente esecuzione del progetto avvenne per opera dell’architetto luganese Marco Antonio Turbino (Lugano 1680-Brescia 1756) incaricato di realizzare un edificio con funzioni di rappresentanza, villeggiatura e conduzione agricola. Uno sguardo al palazzo ci rivelerà una imponente struttura estesa lungo la via regale di Ghedi, con un corpo centrale avanzato per un effetto scenografico notevole. All’interno avremo il privilegio di ammirare il salone principale che brilla per gli affreschi di Carlo Innocenzo Carloni con ritratti di alcuni membri della famiglia Lechi, Scene profane e Trionfo della Ragione. Non meno suggestiva è la chiesa dedicata a Sant’Antonio, che insieme alle sculture in pietra di Marte, Flora, Pallade e Pavona nel giardino all’italiana completerà la nostra visita in questo angolo di storia bresciana. Seguirà un momento di convivialità con una merenda negli ambienti della villa.
INFORMAZIONI

Quota di partecipazione: 100,00 euro
Ritrovo: ore 13.15 in piazza IV novembre all’angolo con l’Hotel Gallia e la Stazione Centrale
Partenza: ore 13.30 con pullman. Rientro a Milano previsto per le ore 19.00 circa.
Visita guidata a cura dei Conti Giovanni e Donata Lechi.
Nel corso dell’itinerario il gruppo sarà accompagnato dal Consigliere Cinzia Buccellato.
Termini di cancellazione delle prenotazioni: nessun rimborso se la cancellazione avviene nelle 72 ore prima della visita
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa è possibile pagare con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Villa Lechi – Nome e cognome del Socio

Arte e relax nella Marca gioiosa
2024-07-01 - 2024-07-06
ARTE E RELAX NELLA MARCA GIOIOSA
Assistenza storico artistica Stefano Zuffi
Da lunedì 1 a sabato 6 luglio 2024
Ritorna un classico appuntamento di inizio luglio: un soggiorno gradevole in una relais nel verde, al centro di una zona ricca di arte e di storia, senza cambiare hotel e con spostamenti quotidiani di ragionevole brevità. Quest’anno proponiamo la provincia di Treviso, la godibile “Marca gioiosa et amorosa”, da secoli meta della villeggiatura dei veneziani. Un territorio punteggiato da borghi, vigneti, nobili monumenti, capolavori d’arte, ma che indulge anche al piacere del parco alberato, della campagna accuratamente coltivata, del riposo e della buona tavola.
Lunedì 1 – Milano/Soave/Montecchio Maggiore/Ponzano
Ore 8,00 partenza in pullman da Milano piazza Quattro Novembre, lato hotel Gallia.
Lungo il tragitto tra Milano e il Veneto, sosta al borgo murato di Soave, dominato da un poderoso castello scaligero, e alla vicina abbazia medievale benedettina di S. Bonifacio, caratterizzata da una potente torre campanaria. Sostiamo per pranzo nella località collinare di Montecchio Maggiore, ai limiti del territorio vicentino, per rievocare i ricordi shakespeariani delle rivalità e degli amori tra le famiglie dei Montecchi e dei Capuleti, ma anche per visitare la deliziosa Villa Cordellina, gioiello settecentesco con affreschi di Giambattista Tiepolo. Si raggiunge poi l’antica Villa Persico Guarnieri, oggi Country hotel Relais Monaco (www.relaismonaco.it), un’oasi di pace e tranquillità alle porte di Ponzano Veneto. La villa si distingue per la signorile architettura veneta dell’800 con le sue barchesse ai lati e l’annessa nuova struttura, progettata dell’architetto Tobia Scarpa, perfettamente integrata nel contesto storico e paesaggistico: cena e pernottamento in albergo.
Martedì 2 – Treviso
Giornata dedicata alla piacevolissima città di Treviso, esempio classico di centro “a misura d’uomo”, con antiche chiese (S. Nicolò, il Duomo, S. Francesco) e un notevole museo, il tutto immerso in una atmosfera urbana molto gradevole, anche per la presenza di acque che scorrono intorno alle mura e nelle vie centrali. Pranzo libero e cena in albergo.
Mercoledì 3 – Marca Gioiosa
L’esplorazione della pianura trevigiana comincia con un capolavoro segreto: la splendida pala giovanile di Lorenzo Lotto nella piccola località di Santa Cristina al Tiverone. La mattinata prosegue con la bellissima villa Emo a Fanzolo, costruita da Palladio e affrescata da Giambattista Zelotti. Perno della giornata è il borgo di Castelfranco, chiuso dalle mura quadrate, molto ben conservate, nei pressi delle quali si sosta per il pranzo libero. Al centro della cittadina, il Duomo settecentesco custodisce uno dei capolavori assoluti del Rinascimento: la pala d’altare di Giorgione. Cena in albergo.
Giovedì 4 – intorno a Conegliano
Al limitare dei celebri vigneti (proclamati Patrimonio UNESCO), l’itinerario comincia che lo scenografico Castello di San Salvatore, costruito a dominio del corso del Piave: nonostante i gravi danni subiti nella Prima Guerra Mondiale, resta un monumento di grande suggestione. La giornata prosegue con una passeggiata nella antica abbazia di Follina, elegante complesso romanico-gotico, vicino alla quale si sosta a Castel Bardo per il pranzo in ristorante. Il pomeriggio è dedicato al centro storico della deliziosa cittadina di Conegliano dove, nel cuore della zona monumentale, sorgono il Duomo e la sorprendente Sala dei Battuti, affrescata nel primo Cinquecento. Cena in albergo.
Venerdì 5 – Vittorio Veneto
Formata dalla unione amministrativa dei due borghi storici di Ceneda e di Serravalle, distanti tra loro un paio di chilometri, Vittorio Veneto è anche legata alla battaglia decisiva della Prima Guerra Mondiale. Ricchissima di monumenti e di opere d’arte, la cittadina offre una serie di chiese, di piccoli musei, di scorci urbanistici amabili, nella cornice di un panorama su cui si innalzano le montagne. Una giornata piena di sorprese e di piccoli gioielli. Pranzo in ristorante e cena in albergo.
Sabato 6 – Maser/Possagno/Milano
Due grandi emozioni per l’ultimo giorno: l’incomparabile Villa Barbaro di Maser, realizzata da Palladio e affrescata da Veronese; e la Gipsoteca di Canova a Possagno. Bellezza gloriosa, allo stato puro del piacere dell’arte. Pranzo in ristorante e, terminate le visite, pomeriggio dedicato al rientro in pullman a Milano, che si raggiunge in serata.
Quota individuale di partecipazione: € 1.650 (minimo 15 partecipanti)
Supplemento camera singola: € 200
Acconto: € 550 da versare all’atto dell’iscrizione
Saldo entro 3 settimane dalla partenza
Modalità di pagamento:
– Assegno intestato a Celeber Srl – Milano
– Bonifico bancario a favore di Celeber srl – Milano
IBAN: [REDACTED] (causale: ABP Marca gioiosa – “Cognome partecipante”)
– Con carta di credito QUI
La quota comprende:
Viaggio in pullman, sistemazione in camera a due letti presso gli alberghi citati, trattamento di mezza pensione in albergo, quattro pasti in ristorante bevande incluse, visite e ingressi come da programma, assistenza storico artistica di Stefano Zuffi, polizza di assistenza “medico-bagaglio-annullamento”.
La quota non comprende:
Gli extra in genere, 2 pasti liberi, le mance e quanto non espressamente citato nel programma.
Scarica QUI il programma dettagliato del viaggio
Scarica QUI la scheda di adesione
In collaborazione con

Loris Cecchini a Palazzo Borromeo
2024-06-20 17:00 - 18:30 | Palazzo Borromeo, Piazza Borromeo 7, Milano
Un appuntamento ricorrente, ogni anno, nello storico Palazzo Borromeo. Per il 2024, LCA Studio Legale presenta la mostra «The air between the leaves» di Loris Cecchini, risultato della sua produzione più recente, realizzata in collaborazione con Galleria Continua, Antonini Milano, Apice, ARTE Generali e Kruso Kapital. L’artista offre uno sguardo sulla continua trasformazione della natura e sulla complessità delle relazioni tra arte, scienza e ambiente. Ispirato dai cicli stagionali e dalle forme organiche della natura, Cecchini esplora il concetto di crescita e
cambiamento attraverso una combinazione di colori, forme e strutture multiformi dialogando con gli affreschi del ‘400 nella sala adiacente del palazzo.
L’iniziativa nasce dalla passione per l’arte contemporanea che accomuna LCA Studio Legale e i partner dell’evento, con l’obiettivo condiviso di promuovere e valorizzare la ricerca artistica contemporanea.
Assistenza storico-artistica: Avv. Maria Grazia Longoni
Ritrovo: ore 16.50 in Piazza Borromeo 7
Partecipazione gratuita.
Prenotazione direttamente a questa pagina oppure scrivendo una mail a: amici@museopoldipezzoli.it
GRAZIE A

Il prezioso chiostro di Santa Maria Maddalena al Cerchio e la Chiesa di San Bernardino alle Monache
2024-06-05 10:30 - 12:30
Un meraviglioso gioiello si nasconde all’interno del palazzo di via Cappuccio: lo splendido chiostro di Santa Maria Maddalena al Cerchio. Il chiostro risale al XV-XVI secolo ed è composto da un porticato a due ordini formato da trentaquattro colonne. Nel 1923 il chiostro e il palazzo sono stati dichiarati monumenti nazionali. Poco più avanti, in via Lanzone, si trova l’antica e poco conosciuta chiesa del monastero di San Bernardino alle Monache, costruita nella seconda metà del 1400 è considerata, da insigni studiosi, opera del famoso architetto Pietro Antonio Solari, figlio di Guiniforte. L’edificio è un alto e stretto parallelepipedo in cotto, con campanile cuspidato, si compone di un’aula unica a pianta rettangolare e di un piccolo e basso coro quadrato. La piccola chiesa di San Bernardino alle Monache è l’unico edificio rimasto del monastero e conserva, al suo interno, preziose testimonianze dell’antica decorazione ad affresco Quattrocentesca.
Assistenza storico-artistica: dott.ssa Barbara Pasolini
Ritrovo ore 10.20 in via Cappuccio 7
Quota di partecipazione: 20 euro
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Cappuccio – Nome e cognome del Socio

Adrian Piper, l'artista delle domande
2024-05-30 11:00 - 12:00 | PAC, Via Palestro 14, Milano, Italia
Il PAC Padiglione d’Arte Contemporanea di Milano presenta la prima retrospettiva europea, dopo più di vent’anni, dedicata all’artista Adrian Piper (1948, New York), vincitrice del Leone d’Oro come miglior artista alla Biennale di Venezia 2015. Affermatasi come artista concettuale, minimalista e performer nella scena artistica newyorkese degli ultimi anni Sessanta, Adrian Piper solleva domande spesso scomode sulla politica, sull’identità razziale e di genere, e chiede alle persone di confrontarsi con verità su se stesse e sulla società in cui vivono: domande semplici, apparentemente banali, cui tutti potremmo rispondere ma che, sovente, ci portano ad un’auto riflessione che ci spinge a non accontentarci. In questa rassegna, curata da Diego Sileo, le opere scelte affrontano il tema del razzismo, come si evince dal titolo Race Traitor, ovvero traditore della razza, con installazioni, video, fotografie, dipinti e disegni, per riflettere sui tanti diffusi stereotipi. Il fulcro della sua analisi è un ampio spettro di questo tema, dove rientrano anche le esperienze relative al sessismo ed alla misoginia subiti in quanto artista donna in un mondo ancora, purtroppo, molto maschile e maschilista. Con un percorso artistico di oltre sessant’anni, Adrian Piper ci invita a non arrenderci mai!
Assistenza storico-artistica: dott.ssa Alessandra Montalbetti
Ritrovo: ore 10.45 all’ingresso del Pac, via Palestro 14
Quota di partecipazione: 15 euro
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Adrian Piper – Nome e cognome del Socio

Speciale Palazzo Mezzanotte - Borsa Italiana
2024-05-24 17:30 - 19:00 | Palazzo Mezzanotte, Piazza degli Affari 6, Milano
Palazzo Mezzanotte, il monumentale capolavoro architettonico affacciato su Piazza Affari, apre eccezionalmente le sue porte agli Amici del Museo Poldi Pezzoli.
Costruito a cavallo tra gli anni ’20 e l’inizio degli anni ’30 del secolo scorso, fu inaugurato nel 1932 per accogliere le borse dei mercati un tempo diffuse in diversi luoghi della città e da allora è conosciuto principalmente per la sua funzione di sede della Borsa Valori di tutto il mercato finanziario italiano.
Il fascino di un tempo è rimasto immutato. La facciata monumentale è in puro stile ‘900: vanta una scalinata d’ingresso particolarmente maestosa ed è realizzata in blocchi di marmo travertino. Vi spiccano alcune sculture di artisti importanti, come Leone Lodi e Geminiano Cibau, le quali rappresentano i quattro elementi naturali. Uno degli spazi più suggestivi di Palazzo Mezzanotte è la Sala delle Grida concepita come una piazza all’aperto che per oltre cinquant’anni ha ospitato le negoziazioni alle grida. E’ qui che si trova un grande velario in vetro, le cui incisioni raffigurano la volta celeste e le sue costellazioni, disegnate dall’architetto-designer Giò Ponti e realizzate dal vetraio d’arte ticinese Piero Chiesa. Uno degli aspetti più intriganti di Palazzo Mezzanotte riguarda poi la sua storia: nel corso degli scavi per le fondamenta, riemersero infatti i resti dell’antico Teatro Romano di età imperiale, ricordato anche dal poeta Decimo Magno Ausonio nel suo Elogio a Milano del IV secolo d.C.. Gli scavi romani fecero da cornice a un albergo diurno e al ristorante con musica dal vivo “La Taverna del Ferraio”, creato nei locali sottostanti alla Sala delle Grida. La Taverna del Ferraio fu impreziosita dalle decorazioni parietali, curate da Giò Ponti, direttore artistico della Richard Ginori negli anni Venti e Trenta. L’architetto scelse un rivestimento ceramico, già utilizzato in precedenza in diversi ambienti di rappresentanza, come l’atrio del Ministero delle Corporazioni a Roma. Il motivo proposto era di natura allegorica: sei figure femminili, simboli dell’antico mercato dei Grani e dei Cereali e alberi stilizzati ornati con fiori, pesci e volatili che alludevano all’abbondanza e alla ricchezza.
Assistenza storico-artistica: Arch. Monica Torri
Ritrovo ore 17.20 in Piazza degli Affari 6
Quota di partecipazione: 25 euro
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Palazzo Mezzanotte– Nome e cognome del Socio

La magia dell'arte ambientale in Toscana
2024-05-23 00:00 - 2024-05-27 23:59
LA MAGIA DELL’ARTE AMBIENTALE IN TOSCANA
Assistenza storico artistica Alessandra Montalbetti
Da giovedì 23 a lunedì 27 maggio 2024
Giovedì 23 – Milano/San Casciano Val di Pesa/Firenze
Ore 8,00 partenza in pullman da Milano piazza Quattro Novembre, lato hotel Gallia, in direzione dell’Autosole.
Dirigiamo alla scoperta della realtà artistica inaugurata nel 2023 a San Casciano Val di Pesa, dove visitiamo lo spazio dedicato alla cultura e all’arte contemporanea ospitato nell’antico Palazzo Al Bosco di proprietà dei coniugi Caroline ed Eric Freymond, mecenati e collezionisti originari di Ginevra: sito in una tenuta di 18 ettari, arricchita da edifici ristrutturati a cura dell’artista Jorge Pardo, è destinato ad accogliere rassegne, convegni e concerti in una cornice magnificamente affrescata. La sosta nel borgo prevede anche il pranzo in un ristorante di cucina locale.
Al termine delle visite si rientra su Firenze per raggiungere l’Hilton Florence Metropole (www.hilton.com), confortevole struttura della celebre catena alberghiera, situata in posizione favorevole ad una migliore gestione delle trasferte previste dal programma. Cena in albergo.
Venerdì 24 – Santomato/Seano
Al mattino la nostra meta è Villa Celle, ovvero la più importante, la più famosa, l’imperdibile collezione di Giuliano e Pina Gori, in una tenuta fondata nel XV dalla famiglia Pazzaglia e passata poi alla nobile e colta casata dei Fabroni che la trasformò inserendo alcuni edifici abitativi, e che, nel XIX secolo, si rivolse all’architetto Giovanni Gambini che creò un parco romantico, attraversato dal torrente Brana. Nel 1969 l’intera proprietà venne acquistata dall’industriale Giuliano Gori, che scelse subito di esporre qui parte della sua precedente collezione, ma di procedere, in seguito, invitando i più importanti artisti contemporanei che, liberamente, possono scegliere il luogo dove collocare la loro nuova opera in stretto rapporto con l’ambiente circostante ed ospitante.
Nel pomeriggio entriamo nel mondo dell’artista Quinto Martini, scultore, poeta e pittore, amico di Carrà e Rosai; il suo giardino si trova a Seano, luogo di nascita del Maestro che lo ha inaugurato nel 1988 e vede l’installazione di trentasei sculture in bronzo che narrano non solo la sua lunga attività artistica, presentata in più Biennali, ma anche l’amore che lo ha sempre legato alla vita di questi luoghi.
Pranzo in ristorante e cena in albergo.
Sabato 25 – Gaiole in Chianti/San Gimignano
La nostra prima tappa è al Castello di Ama: in un antico borgo, le cui notizie risalgono al 1197 con un breve di Enrico VI, scopriamo la collezione nata dal brillante incontro tra l’enologo Marco Pallanti, Lorenza Sebasti e la Galleria Continua di San Gimignano e caratterizzata da due punti focali: l’installazione in situ ed il rapporto con il genius loci; ogni anno dal 2000, in una portentosa unione tra vino ed arte, viene interpellato un artista di fama mondiale, da Michelangelo Pistoletto ad Anish Kapoor, da Louise Bourgeois a Chen Zen, libero di collocare la propria opera tra le antiche cantine, le dimore che formano il borgo o l’oratorio privato. E per noi l’ultimo progetto installato, opera di Giorgio Andreotta Calò, già protagonista del Padiglione Italia alla Biennale nell’edizione del 2017 curata da Cecilia Alemani.
organizzazione tecnica: celeber srl – via boccaccio 4 – 20123 milano
Nel pomeriggio la visita al luogo dove tutto ebbe origine, dove l’arte antica si sposò per la prima volta con l’arte contemporanea: San Gimignano, notissimo comune medievale sulla via Francigena e visitato per la Chiesa di S. Maria Assunta, affrescata da Taddeo di Bartolo, Benozzo Gozzoli e molti altri, accoglie il più inusitato esperimento dello storico dell’arte Giuliano Briganti atto a “scongelare la visione cartolinesca della città medievale”: tra il 1991 ed il 1994 invitò cinque artisti contemporanei dai nomi altisonanti, quali Kosuth, Kounellis, Paolini, Fabro ed altri che, dopo un attenta perlustrazione, collocarono le prime di una lunga serie di opere che, ancora oggi, grazie alla collaborazione con la Galleria Continua, procede sulla medesima linea di pensiero ancora oggi. Pranzo libero e cena in albergo.
Domenica 26 – Peccioli/Querceta/Lucca
Lasciata Firenze l’itinerario dirige su Peccioli, un autentico comune virtuoso che, grazie alla brillante intelligenza del sindaco Renzo Macelloni, in carica nel 1997, ha saputo convertire in beni preziosi l’installazione di una gigantesca discarica per lo smaltimento di rifiuti. Visitato da ambientalisti e da appassionati d’arte provenienti da tutto il mondo, ci accolgono molte opere a cominciare dalla rotonda Welcome a Peccioli disegnata da Giorgio Giugiaro alle opere di eccellenti artisti quali Nagasawa, Corsini, Tuttofuoco, Tremlett e il nuovissimo Palazzo senza tempo di Mario Cucinella, vincitore del Novum Design Award 2022. Al termine delle visite, pausa per il pranzo libero.
Nel pomeriggio, arriviamo a Querceta, ove troviamo la storica realtà della Segheria Henraux, attiva dal 1821 e recen-temente oggetto di un consistente restauro firmato da Archea Associati: accoglie oggi un suggestivo allestimento in cui si narra del magico incontro, avvenuto nel lontano 1957, tra Henraux e lo scultore britannico Henry Moore, recatosi in Versilia per la realizzazione della monumentale opera astratta Reclining Figure destinata alla sede dell’UNESCO a Parigi: ne derivò un fiorente periodo di innovazione e ricerca artistica con il risultato di importanti sculture realizzate dai maggiori scultori quali Jean (Hans) Arp, Carmelo Cappello, Joan Miró, Giò Pomodoro e molti altri e la nascita del premio Henraux.
La giornata si conclude a Lucca dove si sosta presso l’Albergo Celide (www.albergocelide.it), moderno edificio che sorge di fronte alle mura che cingono il centro storico della città: cena in ristorante.
Lunedì 27 – Lucca/Milano
Lasciando questa feconda terra, visitiamo la Tenuta dello Scompiglio, un agriturismo di particolare originalità che arricchisce la propria offerta di prodotti naturali con la presenza di opere d’arte permanenti e rassegne dedicate all’arte contemporanea. La mattinata si conclude poi con la visita alla Fondazione e Centro Studi sull’arte di Licia e Carlo Ragghianti istituita nel 1981 grazie alla donazione di questi due importanti storici dell’arte del loro intero patrimonio artistico e culturale; dal 1984, grazie al cospicuo contributo della Cassa di Risparmio di Lucca, la Fondazione apre i battenti nell’antico Complesso di S. Micheletto dove la ricca biblioteca è aperta tutti i giorni e dove vengono organizzate le rassegne d’arte. Non dimentichiamo i due chiostri che ospitano le sculture degli amici artisti di Ragghianti, ora visibili a tutti. Pranzo libero e successivo rientro in pullman a Milano, che si raggiunge in serata.
Quota individuale di partecipazione: € 1.850 (minimo 15 partecipanti)
Supplemento camera singola: € 340
Acconto: € 650 da versare all’atto dell’iscrizione
Saldo entro 3 settimane dalla partenza
Modalità di pagamento:
– Assegno intestato a Celeber Srl – Milano
– Bonifico bancario a favore di Celeber srl – Milano
IBAN: [REDACTED] (causale: ABP Toscana Giardini – “Cognome partecipante”)
– Con carta di credito QUI
La quota comprende:
Viaggio in pullman, sistemazione in camera a due letti presso gli alberghi citati, tre cene in albergo e una in ristorante, due pranzi in ristorante, bevande ai pasti, visite e ingressi come da programma, assistenza storico artistica di Alessandra Montalbetti, mance, polizza di assistenza “medico-bagaglio-annullamento”.
La quota non comprende:
Gli extra in genere, 3 pasti liberi e quanto non espressamente citato nel programma.
Scarica QUI il programma dettagliato del viaggio
Scarica QUI la scheda di adesione
In collaborazione con

VILLA SINGER - Il fascino senza tempo di una villa d'epoca
2024-05-22 10:30 - 13:30 | Villa Singer
Vi invitiamo a trascorrere una piacevole mattinata primaverile in un edificio liberty sulle sponde del Naviglio, che nasconde un universo di bellezza, di cura e di dettagli. Saremo accolti dal proprietario Dott. Marco Arosio, raffinato antiquario e collezionista, che ci accompagnerà nella visita. Al termine un aperitivo a buffet sarà servito nel giardino della villa.
Villa Singer è un grazioso edificio liberty dei primi del ‘900, affacciato sulle sponde del Naviglio della Martesana, o come si dice in dialetto Naviliet, piccolo Naviglio. La villa, eretta all’epoca da Karl Singer, signorotto austriaco che aveva adibito la villa a sua dimora e laboratorio per estrarre essenze e profumi, fu acquistata nel 1934 da Arturo Monti, bisnonno di Marco Arosio, per l’amata figlia pittrice che qui ebbe la possibilità di dipingere en plen air non avendo potuto frequentare l’Accademia di Brera (troppo scapigliata per una ragazza di buona famiglia). Villa Singer divenne così cenacolo per diversi artisti che qui si riunivano per farsi ritrarre e discutere d’arte.
Quasi un secolo dopo è il nipote Marco Arosio, antiquario e gallerista, a proseguire la tradizione e basta entrare dalla porta per vivere un’emozione di bellezza. Egli ha, infatti, donato un fascino deliziosamente retrò agli interni, mixando elementi decorativi e pezzi storici. Coinvolgendo estro e fantasia, ripensando i colori, gli accostamenti, i materiali. Villa Singer è un progetto ecclettico, costruito pezzo dopo pezzo nei decenni. Restaurato, rinnovato, conservato e decorato dettaglio dopo dettaglio.
INFORMAZIONI E DETTAGLI DI VISITA
Quota di partecipazione: 70 euro
La quota comprende: la visita alla villa e l’aperitivo a buffet
Menù aperitivo:
– Ciotolina di pasta fillo con mousse di mascarpone, salmone affumicato e asparagi
– Cialdine croccanti al gruyère con cipolla caramellata e noci
– Hummus di ceci e cruditè di verdure
– Piccolo crostino di pane con brie, coulis di fragole e pepe
– Spiedino di polpettine di manzo al marsala
– Tronchetto di crepes con crema di senape, dragoncello e prosciutto di Praga
– Blinis con panna acida e uova di lompo e aneto
Succo arancia, succo ace, limonata speziata casalinga
Acqua minerale naturale e frizzante
Prosecco Fiol di Treviso
Ore 10.15 (puntuali) per il ritrovo con il gruppo all’uscita esterna della metropolitana M1 – fermata Gorla (Viale Monza) dove ci sarà ad accogliervi il Consigliere Cinzia Buccellato.
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Villa Singer – Nome e cognome del Socio

Assemblea Soci 2024
2024-05-20 15:00 - 17:00 | Museo Poldi Pezzoli, Via Manzoni 12, Milano, Italy
Lunedì 20 maggio alle ore 07.00 in prima convocazione e alle ore 15.00 in seconda convocazione presso l’Orangerie del Museo Poldi Pezzoli, via Manzoni 12, si terrà l’Assemblea annuale degli Amici del Museo Poldi Pezzoli con il seguente:
ORDINE DEL GIORNO

Relazione del Consiglio Direttivo sull’attività e sull’andamento economico dell’Associazione nell’anno 2023;
Approvazione del bilancio dell’esercizio sociale 2023;
Elezione del Consiglio Direttivo e del Revisore dei Conti per il triennio 2024-2026;
Varie ed eventuali.

Al termine dell’Assemblea seguirà la conversazione:
DOPO PIERO
A cura di Stefano Zuffi

Come pittore e come trattatista, Piero della Francesca porta alla piena maturazione e consapevolezza il tema della prospettiva impostata su basi geometriche. E’ senza dubbio un punto di riferimento per i suoi contemporanei, ma quale è stato il suo “peso” nei futuri sviluppi dell’arte?

Clicca qui per scaricare il modulo delega
Chiediamo di confermare la partecipazione all’Assemblea e alla conferenza scrivendo una mail amici@museopoldipezzoli.it
Per il Consiglio Direttivo
Il Presidente Aldo Citterio

Venezia esclusiva e segreta
2024-05-14 00:00 - 2024-05-15 23:59 | Venezia
VENEZIA ESCLUSIVA E SEGRETA
Assistenza storico artistica Dott.ssa Alessandra Novellone
14 – 15 maggio 2024
Alla Fondazione Giorgio Cini saremo accolti dal Segretario Generale della Fondazione Giorgio Cini, Architetto Renata Codello​ e accompagnati dagli specialisti dell’Istituto di Storia dell’Arte​
Apertura speciale di Palazzo Pisani Moretta dove saremo accolti dal proprietario Dott. Maurizio Sammartini
Cosa c’è di più esclusivo che soggiornare sull’isola di San Giorgio, nell’atmosfera di quiete e raccoglimento dei chiostri della Fondazione Cini?
Due giorni “via dalla pazza folla” ci attendono a Venezia, dove un palazzo principesco affacciato su Canal Grande schiude le sue porte solo per noi, che saremo accolti dal padrone di casa per ammirare gli interni riccamente decorati da Tiepolo, Guarana e Longhi… e poi un ridotto da gioco nella zona delle Mercerie ci svelerà gli svaghi mondani e galanti dell’aristocrazia veneziana durante il lungo e dorato tramonto della Serenissima di metà ‘700… last but not least, le melodiose note delle Quattro Stagioni di Vivaldi interpretate con maestria tra le mura della ex-chiesa di S. Vidal.
Queste ed altre ancora le mete del nostro breve, ma intenso itinerario di primavera, alla scoperta di una Venezia segreta e nascosta, al di fuori delle consuete rotte turistiche, in un’esperienza da ricordare.
Martedì 14 – Milano/Venezia
Ritrovo in stazione Centrale, piano binari di fronte alla libreria Feltrinelli, alle ore 8,30.
Viaggio con treno Alta Velocità da Milano a Venezia – 8,45/11,12.
Dopo il nostro arrivo a Venezia, con un servizio taxi riservato raggiungiamo l’Isola di S. Giorgio: qui siamo accolti negli spazi della Fondazione Cini pensati per ospitare studiosi e ricercatori. Visitiamo quindi la basilica, uno dei più significativi e prestigiosi edifici di culto di Venezia, destinato sin dalla sua fondazione ad accogliere le spoglie dei Dogi e delle massime cariche dello Stato. La limpida facciata palladiana ci introduce al candido interno, arricchito nel corso dei secoli da donazioni e tesori d’arte, tra cui spiccano i due giganteschi teleri di Tintoretto del presbiterio, con una “Ultima Cena” tra le più teatrali dell’artista; nel coro invernale la tela con “S. Giorgio, il drago e la principessa” ci trasporta nel favoloso mondo di Carpaccio, con le sue nobili dame e i suoi invincibili cavalieri. Dopo il pranzo servito nel bistrot della Fondazione, siamo guidati alla scoperta degli ambienti della Fondazione Cini, nell’antico complesso monastico benedettino: i due chiostri (“palladiano” e “dei cipressi”), il cenacolo, ex refettorio dei monaci, con la ricostruzione delle monumentali “Nozze di Cana” di Veronese, la biblioteca nella nuova Manica lunga, la scalinata di Baldassarre Longhena; senza dimenticare le Vatican Chapels, primo Padiglione della Santa Sede alla Biennale Esposizione Internazionale di Architettura del 2018.
Dopo una sosta relax in camera, ci apprestiamo a vivere una serata tutta veneziana, raggiungendo in taxi riservato piazza S. Marco. Qui, in questo luogo unico, crocevia tra Oriente e Occidente, leggiamo brani di viaggiatori illustri, da Stendhal a Dickens, da Goethe a Pasternak, da De Musset a D’Annunzio e molti altri, rivivendo le impressioni suscitate in poeti e letterati da una piazza unica, fra le più belle del mondo.
Un assaggio? Ecco il ricordo di Theophile Gautier: “S. Marco… strano e misterioso edificio, squisito e barbaro… un sogno orientale pietrificato dalla magia di un incantesimo, chiesa moresca o moschea cristiana”.
Dopo una pausa per la cena libera, la serata si conclude con un concerto degli “Interpreti Veneziani” ospitato nella bella cornice della chiesa di S. Vidal, con musiche per violino, archi e cembalo di Antonio Vivaldi, tratte dalle celebri “Quattro Stagioni” del compositore veneziano; un programma particolarmente pertinente, che ci introduce alle atmosfere settecentesche della Serenissima, protagoniste di alcune delle visite del giorno seguente.
Torniamo sull’Isola di S. Giorgio dove il gruppo è ospitato nei locali della Residenza del Centro “Vittore Branca”, un luogo di studio e di incontro per giovani ricercatori, studiosi affermati, scrittori e artisti interessati alla civiltà italiana, con un orientamento interdisciplinare, in una delle sue principali manifestazioni: le arti, la storia, la letteratura, la musica, il teatro.
La Residenza offre agli ospiti la possibilità di un soggiorno immerso nel fascino dell’Isola, lontano dalla rumorosa folla di S. Marco, caratterizzato da un’ospitalità attenta ai dettagli, generosa negli spazi, sobria nell’immagine.
Mercoledì 15 – Venezia/Milano
La prima tappa è la chiesa di S. Maria Gloriosa dei Frari: consacrata nel 1492, la più grande tra le chiese di Venezia, con i suoi 102 metri di lunghezza, è un imponente edificio in cotto e pietra d’Istria, che al suo interno custodisce tesori d’arte inestimabili, a partire dalla celeberrima “Assunta” di Tiziano sull’altar maggiore, rivoluzionaria per la composizione e per la tavolozza sontuosa, cui si aggiunge l’altrettanto nota “Pala Pesaro” dello stesso autore e molto altro ancora…
Ma noi ci concentriamo in particolare sulla sacrestia, dimenticata dai turisti: un ambiente raccolto in cui brilla una “Madonna in trono con il Bambino e Santi” di Giovanni Bellini, firmata e datata 1488: opera di passaggio tra il vecchio formato del polittico e la moderna pala unificata, è una sacra conversazione di un’intensità straordinaria, dominata da un altissimo magistero formale e da un’atmosfera silente; in tanta bellezza, lo sguardo penetrante di S. Benedetto da Norcia si imprime nella nostra mente. Prima di lasciare la sacrestia, lo strabiliante orologio di Francesco Pianta, affollato di scheletri e asterismi, è un gioiello barocco, capolavoro di virtuosistico intaglio.
Raggiungiamo quindi il vicino Palazzo Pisani-Moretta, incantevole residenza nobiliare della seconda metà del XV secolo, affacciato su Canal Grande, nel sestiere di S. Polo. Dal 1629 dimora di un ramo della nobile famiglia dei Pisani, durante il ‘700 fu affrescato dai pittori più in voga dell’epoca, maestri del calibro di Giambattista Tiepolo, Jacopo Guarana, Pietro Longhi testimoni di un secolo che artisticamente vanta esiti altissimi, anche se dal punto di vista politico ed economico rappresentò l’inizio del declino della Serenissima. Oggi nei fastosi ambienti tardo-barocchi del palazzo perfettamente restaurato, ancora si svolgono sontuosi balli in maschera in occasione del Carnevale. L’accoglienza riservataci dall’attuale proprietario aggiunge un tocco particolare alla nostra visita.
Dopo la pausa per il pranzo libero nella zona delle Mercerie, attraversato il Ponte dei Baratteri, saliamo al primo piano di un nobile palazzo; qui abbiamo l’opportunità di compiere una visita riservata al Casino privato dei Venier, esempio perfettamente conservato di una realtà squisitamente veneziana, quella dei “ridotti” dove l’aristocrazia nel ‘700 si ritrovava per giocare a carte, conversare, ascoltare musica e… naturalmente per incontri galanti, in piena segretezza e discrezione. Gli ambienti conservano decori in stucco, pavimenti in seminato, camini in marmo, porte in radica, specchi, affreschi di grazia Rococò dai delicati toni pastello.
A seguire, la visita a due edifici di culto poco conosciuti, ma che racchiudono veri capolavori: S. Salvador ospita la rutilante “Trasfigurazione” di Tiziano e la “Annunciazione”, tela tarda dello stesso artista, oltre ad una curiosa “Cena in Emmaus” del Giambellino, così ieratica e smaltata nella tavolozza da ricordare esempi dell’arte bizantina; quindi S. Giovanni Crisostomo, dove la pala con i “Santi Girolamo, Cristoforo e Ludovico”, frutto dell’attività estrema di Giovanni Bellini, ci stupisce per il magistero dell’anziano maestro, perfettamente aggiornato sulle novità di Giorgione e Tiziano.
Completate le visite si raggiunge la stazione ferroviaria di S. Lucia da dove ha inizio il viaggio di ritorno con treno Alta Velocità da Venezia a Milano Centrale – 17,48/20,15.
Quota individuale di partecipazione: € 750 (minimo 15 partecipanti)
Supplemento camera singola: € 90
Acconto: € 250 da versare all’atto dell’iscrizione
Saldo entro 3 settimane dalla partenza
Modalità di pagamento:
– Assegno intestato a Celeber Srl – Milano
– Bonifico bancario a favore di Celeber srl – Milano
IBAN: [REDACTED] (causale: APP Venezia – “Cognome partecipante”)
La quota comprende:
Viaggio in treno Alta Velocità con posti in carrozza premium, sistemazione in camera a due letti presso la Residenza della Fondazione Cini con trattamento di solo pernottamento, un pranzo e una prima colazione presso il bistrot della Fondazione, servizio di facchinaggio bagagli da S. Giorgio alla stazione di S. Lucia, trasferimenti in taxi riservato come da programma, tessera ACTV di libera circolazione per 24 ore, visite e ingressi come da programma, assistenza storico artistica di Alessandra Novellone, polizza di assistenza “medico-bagaglio-annullamento”.
La quota non comprende:
Gli extra in genere, 2 pasti liberi e quanto non espressamente citato nel programma.
Scarica QUI il programma dettagliato del viaggio
Scarica QUIla scheda di adesione

In collaborazione con

Piero della Francesca. Il polittico agostiniano riunito
2024-05-13 18:30 - 19:30 | Museo Poldi Pezzoli, Via Manzoni 12, Milano, Italy
Nel 1469 l’artista finiva di dipingere il suo magnifico polittico per l’altare maggiore della chiesa degli agostiniani a Borgo San Sepolcro (Arezzo), iniziato nel 1454. La pala, fra le opere di maggiore impegno di Piero della Francesca, fu smembrata e dispersa entro la fine XVI secolo. Oggi ciò che resta del polittico agostiniano, ovvero otto pannelli (la tavola centrale e gran parte della predella non sono state finora rintracciate), si trova in musei in Europa e negli Stati Uniti, oltre che al Museo Poldi Pezzoli, proprietario del panello raffigurante San Nicola da Tolentino, uno dei quattro santi che appartenevano alla parte centrale del polittico. La “riunione” dei pannelli del polittico agostiniano di Piero della Francesca è un avvenimento emozionante ed epocale.
Assistenza storico-artistica: dott. Stefano Zuffi
Ritrovo: ore 18.20 all’ingresso del Museo Poldi Pezzoli
Gratuito per i Soci.
Prenotazione obbligatoria direttamente a questa pagina.
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536

Pino Pascali, la breve vita che mutò l’arte italiana
2024-05-10 11:00 - 12:30 | Fondazione Prada, Largo Isarco 2, Milano
Alla scoperta di Pino Pascali (1935 – 1968) è dedicata la rassegna protagonista della primavera alla Fondazione Prada nella sua sede milanese: questo giovanissimo e brillante autore, nato a Polignano a Mare, si trasferì giovanissimo a Roma per compiere gli studi all’Accademia di Belle Arti di Roma sotto la guida del Maestro Totj Scialoja e, grazie a lui, scelse la scenografia che lo portò, ben presto, a lavorare in Rai e in pubblicità, creando alcune celeberrime campagne note grazie a Carosello; nel frattempo la sua prima rassegna d’arte, a soli trent’anni, alla Galleria Tartaruga di Roma, lo vide esaltato da critici della statura di Maurizio Calvesi e di Palma Bucarelli, che l’ospitò alla Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma. Pascali seppe coniugare in modo geniale e creativo forme primarie e mitiche della cultura e della natura mediterranee (la Grande Madre e Venere, il Mare, la Terra, i Campi, gli attrezzi e i riti agricoli) con le forme infantili del Gioco e dell’Avventura rispondendo, in modo originale, alla dilagante passione per la Pop Art statunitense. Ironico, intelligente, davvero unico, Pino Pascali ci manca, come tutte le persone geniali che ci hanno aiutato a comprendere, diverdendoci!
Assistenza storico-artistica: dott.ssa Alessandra Montalbetti
Ritrovo: ore 10.45 all’ingresso di Fondazione Prada, Largo Isarco 2
Quota di partecipazione: 25 euro
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Fond. Prada – Nome e cognome del Socio

La Quadreria dei Benefattori alla Ca' Granda
2024-05-02 16:00 - 18:00 | Ca’ Granda, Via Francesco Sforza, 28, Milano, Italia
Chissà se il duca Francesco Sforza, concedendo il terreno per la costruzione dell’Ospedale Maggiore, si immaginava che avrebbe dato vita oltre che a un polo d’eccellenza medico a un contenitore patrimoniale altrettanto eccellente… Dall’Ospedale Maggiore quattrocentesco al Policlinico di oggi: cardine della collezione della Fondazione del Policlinico è la Quadreria dei Benefattori, costituita ad oggi da oltre 900 dipinti. Nello spazio museale permanente “I Tesori della Ca’ Granda” è esposta in chiave esemplificativa una bella selezione dei capolavori di ritrattistica testimonianza visiva dei benefattori dell’ospedale, e al tempo stesso dimostrazione del livello qualitativo stilistico degli autori: tra gli altri Francesco Hayez, Giovanni Segantini, Carlo Carrà, Mario Sironi, solo per citarne alcuni notissimi.
Assistenza storico-artistica: dott.ssa Paola Rapelli
Ritrovo: ore 15.50 davanti all’ingresso del Museo, via Francesco Sforza 28
Quota di partecipazione: 15 euro
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Ca’ Granda – Nome e cognome del Socio

Palazzo Crivelli
2024-04-23 10:30 - 12:30 | Palazzo Crivelli, Via Pontaccio 12, Milano, Italia
La famiglia Crivelli fu una delle più celebri e antiche casate della nobiltà milanese; fecero parte della famiglia importanti uomini del clero, fra i quali papa Urbano III, noto per aver contrastato con forza la politica di Federico Barbarossa. Il palazzo edificato, nella forma attuale, fra il 1633 e il 1705, fu uno dei palazzi più imponenti e più eleganti del Settecento milanese. La facciata è sobria ed elegante, riservando sfarzo e lusso agli interni. Visiteremo l’austero cortile d’onore, le sale affrescate e decorate con preziosi stucchi, con vista sul famoso giardino di casa Crivelli, lo splendido doppio scalone rococò con stupende balaustre di pietra scolpita e traforata.
Assistenza storico-artistica: dott.ssa Barbara Pasolini
Ritrovo ore 10.20 in via Pontaccio, 12
Quota di partecipazione: 15 euro
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Palazzo Crivelli – Nome e cognome del Socio

Piero della Francesca. Il polittico agostiniano riunito
2024-04-18 18:30 - 19:00 | Museo Poldi Pezzoli, Via Manzoni 12, Milano, Italy
Nel 1469 l’artista finiva di dipingere il suo magnifico polittico per l’altare maggiore della chiesa degli agostiniani a Borgo San Sepolcro (Arezzo), iniziato nel 1454. La pala, fra le opere di maggiore impegno di Piero della Francesca, fu smembrata e dispersa entro la fine XVI secolo. Oggi ciò che resta del polittico agostiniano, ovvero otto pannelli (la tavola centrale e gran parte della predella non sono state finora rintracciate), si trova in musei in Europa e negli Stati Uniti, oltre che al Museo Poldi Pezzoli, proprietario del panello raffigurante San Nicola da Tolentino, uno dei quattro santi che appartenevano alla parte centrale del polittico. La “riunione” dei pannelli del polittico agostiniano di Piero della Francesca è un avvenimento emozionante ed epocale.
Assistenza storico-artistica: dott.ssa Lavinia Galli
Ritrovo: ore 18.20 all’ingresso del Museo Poldi Pezzoli
Gratuito per i Soci.
Prenotazione obbligatoria direttamente a questa pagina.
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536

Fuorisalone 2024 - Alcova
2024-04-16 10:00 - 13:00 | Varedo, Varedo, Italia
Quest’anno il dinamico evento espositivo del Fuori Salone lo scopriremo fuori città. A poca distanza dal centro storico di Milano si andrà alla scoperta della bellezza dell’Antico e della suggestione del Moderno all’insegna di un Design tutto contemporaneo presentato e curato da Alcova…nelle inusuali e magnifiche sedi di Villa Bagatti Valsecchi e Villa Borsani.
Villa Borsani è un raro esempio ben conservato di architettura residenziale modernista, progettata nel 1943 da Osvaldo Borsani come abitazione di famiglia adiacente alla fabbrica ABV (Arredamenti Borsani Varedo) e alla Tecno. Oggi Villa Borsani è la casa privata dei discendenti della famiglia Borsani, è solitamente chiusa al pubblico, è sede dell’Archivio Osvaldo Borsani e incorpora elementi artistici unici e distintivi – come un camino di Lucio Fontana. Villa Bagatti Valsecchi, oggi gestita dalla Fondazione La Versiera 1718 e attualmente chiusa al pubblico, è una delle testimonianze più significative di architettura di villa ottocentesca lombarda, dove la nobile famiglia milanese dei Bagatti Valsecchi era solita trascorrere l’estate lontana dalla calura cittadina, ospitando gli amici nel monumentale parco circostante. Come nelle edizioni precedenti, i founders di Alcova: Valentina Ciuffi (Studio Vedèt) e Joseph Grima (Space Caviar) portano i visitatori alla scoperta non solo dei design ma di scorci e aspetti meno noti e dimenticati della storia di Milano. Anche in questa nuova location, gli espositori e i designer dovranno necessariamente dialogare con l’esistente, costruendo progetti destinati ad ambienti altamente connotati.
Assistenza storico-artistica: dott.ssa Maria Vittoria Capitanucci
Quota di partecipazione: 30 euro
Ore 09.50 ritrovo davanti all’edicola all’interno della Stazione Milano Cadorna.
Partenza in treno alle ore 10.09 e arrivo a Varedo alle ore 10.37. Rientro previsto in città alle ore 13.30 circa.
Si prega la massima puntualità.
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Alcova – Nome e cognome del Socio

MIART 2024 - Fiera Internazionale d’Arte Moderna e Contemporanea
2024-04-12 17:00 - 19:00 | Allianz MiCo, Viale Scarampo - Padiglione 3, Milano, Italia
Si rinnova l’appuntamento con MIART e con l’arte contemporanea grazie a LCA Law is Art! L’edizione 2024 è intitolata “No Time No Space”: il titolo preso in prestito da una celebre, bellissima canzone di Franco Battiato. Un invito, dunque, all’abbattimento dei confini geografici e dei vincoli cronologici all’interno comunque di un’osservazione selezionata del panorama dell’arte contemporanea. Nella sezione principale le gallerie Established sono aumentate in numero, la sezione Decades è stata trasformata in Portal, cioè una sequenza di dieci gallerie selezionate con la funzione di proporre piccole mostre monografiche e fornire “una finestra per guardare al presente attraverso dimensioni parallele e prismi non convenzionali”, e non manca la sezione Emergent, nella quale gallerie di “veri combattenti dell’arte” presentano i risultati della loro ricerca delle personalità più giovani e promettenti; è a una di queste gallerie che va il premio di LCA Studio Legale, nostro sollecito partner.
A cura della Dott.ssa Paola Rapelli e dell’Avv. Maria Grazia Longoni – LCA Studio Legale
Ritrovo: ore 16.45 all’ingresso di Miart, Allianz MiCo, Padiglione 3, viale Scarampo (Linea Lilla M5/ Bus 48-78 Fermata Portello/ Tram 19 Fermata V.le Boezio)
Gratuito per i Soci che hanno versato la quota associativa per l’anno in corso.
Prenotazione direttamente a questa pagina oppure contattando la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536
Grazie a LCA Studio Legale

Nelle terre di Piero: Perugia, Sansepolcro, Arezzo, Urbino
2024-04-10 00:00 - 2024-04-12 23:59
Nelle terre di Piero
Perugia, Sansepolcro, Arezzo, Urbino
Assistenza storico artistica Marco Carminati e con la partecipazione straordinaria di Alessandra Quarto Direttrice del Museo Poldi Pezzoli
Da mercoledì 10 a venerdì 12 aprile 2024
Mercoledì 10 – Milano/Perugia/Città di Castello
Ritrovo in stazione Centrale, piano binari di fronte alla libreria Feltrinelli, alle ore 8,20.
Viaggio con treno Alta Velocità da Milano a Firenze – 8,40/10,35.
Raggiunta Firenze si prosegue in pullman per Perugia dove, dopo una pausa per il pranzo libero, ci attende la visita della spettacolare Galleria Nazionale dell’Umbria, ubicata nello storico Palazzo dei Priori, riallestita di recente e ricca di capolavori dell’arte medievale (da Duccio da Boninsegna a Gentile da Fabriano) e rinascimentale (da Beato Angelico a Piero Perugino), su cui spicca per importanza il mirabile Polittico di Sant’Antonio di Piero della Francesca.
Al termine della visita si prosegue per Città di Castello, nel cuore della Valle del Tevere, ancora perfettamente murata e divenuta, tra Quattrocento e Cinquecento, un vero crocevia delle arti (qui Raffaello realizzò tutti i suoi capolavori giovanili) e oggi celebre per la Fondazione Alberto Burri: sosta presso l’hotel Tiferno (www.hoteltiferno.it), che dal 1895 ha la sua sede in un ex monastero del XVII secolo, situato in una pittoresca piazza nel centro storico della città.
Cena in albergo.
Giovedì 11 – Sansepolcro/Arezzo/Monterchi
Un breve trasferimento ci porta da Città di Castello a Sansepolcro, la città natale di Piero della Francesca. Per questo borgo, l’artista realizzò numerosi capolavori oggi conservati in diversi musei del mondo (tra cui il polittico degli Agostiniani ora riunito al Museo Poldi Pezzoli). Il Museo Civico di Sansepolcro conserva due eccezionali dipinti del maestro, il grande Polittico della Misericordia, e la celebre Resurrezione di Cristo dal sepolcro, dipinto come stemma araldico di Borgo Sansepolcro.
Raggiunta Arezzo, dopo una pausa per il pranzo libero, è programmata la visita al più emozionante capolavoro di Piero della Francesca, il grandioso ciclo di affreschi con le Storie della Vera Croce che ammanta la cappella maggiore della chiesa di S. Francesco, e che è appena stato sottoposto a un importante intervento di ripulitura. Una sosta in Duomo ci permette di ammirare la bellissima Maria Maddalena affrescata da Piero nella navata della cattedrale.
Sulla strada del rientro da Arezzo a Città di Castello è prevista la tappa nel piccolo paese di Monterchi (patria della madre di Piero) dove si conserva una delle opere più poetiche del pittore: la celeberrima Madonna del Parto.
Rientro in albergo a Città di Castello per cena e pernottamento.
Venerdì 12 – Urbino/Pesaro/Milano
Lasciata Città di Castello e la Valle Tiberina (immortalata molte volte negli sfondi dei quadri di Piero) l’itinerario raggiunge Urbino, capitale del Montefeltro. In questa città Piero soggiornò e lavorò a lungo al servizio del duca Federico da Montefeltro e la visita inizia proprio con la chiesa di S. Bernardino (opera di Francesco di Giorgio Martini) dove si trova il mausoleo del Duca e dove, fino ai primi dell’Ottocento, si conservava la Pala Montefeltro di Piero, oggi vanto della Pinacoteca di Brera a Milano.
I dipinti di Piero rimasti a Urbino si trovano nel grandioso Palazzo Ducale, “una città di forma di Palazzo”, capolavoro di Luciano Laurana e oggi sede della Galleria Nazionale delle Marche. Qui, nei vasti ambienti della reggia dei Montefeltro, tra studioli intarsiati e pannelli con città ideali, tra dipinti di Paolo Uccello, Giusto di Gand, Raffaello e Federico Barocci, si incontrano due opere cardine del percorso di Piero: la Madonna di Senigallia e la misteriosa Flagellazione di Cristo, una tavola carica di evidenti significati allegorici la cui decifrazione rappresenta uno dei nodi più affascinanti di tutta la storia dell’arte italiana.
Dopo la pausa per il pranzo libero, si raggiunge in bus la stazione ferroviaria di Pesaro da dove ha inizio il viaggio di ritorno con treno Alta Velocità da Pesaro a Milano Centrale – 15,52/18,55.
Quota individuale di partecipazione: € 1.100 (minimo 15 partecipanti)
Supplemento camera singola: € 100
Acconto: € 400 da versare all’atto dell’iscrizione
Saldo entro 3 settimane dalla partenza

Modalità di pagamento:
– Assegno intestato a Celeber Srl – Milano
– Bonifico bancario a favore di Celeber srl – Milano
IBAN: [REDACTED] (causale: ABP Terre di Piero – “Cognome partecipante”)
– Con carta di credito QUI
La quota comprende:
Viaggi in treno Alta Velocità con posti in carrozza standard, itinerario in pullman come da programma, sistemazione in camera a due letti presso gli alberghi citati con trattamento di mezza pensione, visite e ingressi come da programma, assistenza storico artistica di Marco Carminati, polizza di assistenza “medico-bagaglio-annullamento”, mance.
La quota non comprende:
Gli extra in genere, 3 pasti liberi e quanto non espressamente citato nel programma.
Scarica QUI il programma dettagliato del viaggio
Scarica QUI la scheda di adesione
Info e prenotazioni: amici@museopoldipezzoli.it

In collaborazione con

Piero a Milano: la Pala Montefeltro
2024-04-09 17:00 - 19:00 | Pinacoteca Brera, Via Brera, 28, Milano, Italia
Capolavoro indiscusso della Pinacoteca di Brera, la solenne pala d’altare commissionata da Federico da Montefeltro a Piero della Francesca è una pietra miliare dell’arte del Quattrocento. Curiosamente, quando arrivò a Milano con le requisizioni napoleoniche era attribuita…a frà Carnevale! In parallelo con la ricomposizione del polittico agostiniano al Poldi Pezzoli, torniamo ancora una volta a sostare davanti alla pala “dell’uovo”, per leggerne insieme la storia, i simboli, gli esiti.
Assistenza storico-artistica: dott. Stefano Zuffi
Ritrovo: ore 16.45 alla biglietteria della Pinacoteca di Brera
Quota di partecipazione: 20 euro
Prenotazione e pagamento direttamente a questa pagina con carta credito o Paypal
In alternativa contattare la Segreteria amici@museopoldipezzoli.it – 366 5830536 ed effettuare il pagamento in Segreteria o con bonifico bancario:
CASSA LOMBARDA – FILIALE 100 – Via Manzoni, 14 – 20121 Milano
IBAN: IT 75 U 03488 01601 000000020238
Intestato a: Associazione Amici del Museo Poldi Pezzoli
Causale: Pala Brera – Nome e cognome del Socio
